一、《诗学》亚里斯多德 一本所有文科大学学生都应该列为必读书目的经典之作。在这本书中,亚里斯多精辟地总结出了戏剧创作中方方面面的重要规律。而这些理论成为此后戏剧编剧理论的基石。实际上直到今天,编剧理论(无论戏剧的或电影的)都在很大程度上重复着这位古希腊哲人的理论。如果你想了解编剧的经典理论并试图搞清楚今天的编剧理论之发源处,不认真地读这本书是绝对办不到的。

    二、《闲情偶寄》李渔 看了这本书,你不得不惊叹清代的李渔确实称得上是位天才。他总结出来的戏剧理论堪与亚里斯多的《诗学》比美。在这本薄薄的小册子中,他针对具体的创作中的选材、情节处理、结构方式、情节主线与副线的关系、创新、人物性格把握、人物语言的写作等等,提出了一系列重要的创作原则来。其中很多原则在今天看来依然具有相当的真理性。如果你能将这本书与亚里斯多的《诗学》对应着读,肯定会有更好的效果。这部书对中国戏剧影视创作的影响非同小可。例如夏衍所著《电影剧本写作的几个问题》一书就分明受到《闲情偶寄》深刻的影响。

    三、《美学》黑格尔 冲突理论是戏剧创作的最根本原则,也是电影创作中影响深远的理论。第一个明确提出“冲突律”的人便是黑格尔。他所总结出的以冲突为布局依据的思想指导今天也还没有什么理论上的突破。如果你读了劳逊的《戏剧与电影的编剧理论与技巧》和悉德.菲尔德的《电影剧本写作基础》就会发现,他们的理论全都是建立在黑格尔戏剧美学所提出的原则之上的,几乎没有什么实质性的超越。

    四、《戏剧技巧》贝克 贝克的这本书是戏剧编剧理论的经典之作。应该将它与布轮退尔的《戏剧的规律》、亚却的《剧作法》和劳逊的《戏剧与电影的编剧理论与技巧》联合在一起读,便能看到它们之间的承上启下关系。

    五、《剧作法》威亷.亚却 不要以为这是一本戏剧编剧理论的书就不读它,电影剧本的写作与戏剧剧本的写作毕竟有着很多共性。其实即便你有“甩掉戏剧拐棍”的迫切想法,你也首先应该知道“戏剧的拐棍”到底是什么。

    六、《戏剧与电影的编剧理论与技巧》劳逊劳逊 这本书之所以值得一读,是因为它向我们表现出了电影剧作理论与戏剧剧作理论的关系。在这本书中,劳逊固然在努力创建有别于戏剧编剧理论的电影剧作理论,但他的发现毕竟太少了。

    七、《电影剧本写作基础》悉德.菲尔德 好莱坞有一种被人们泛称作“电影编剧手册”式的书籍。这类书的写作目的十分明确:知道初学编剧的人入门。这些书没有什么文化理论深度,所有的内容都很僵死,尤其显得匠气。但它们也有优点,那就是可操作性很强。《电影剧本写作基础》便是这种书中最最典型的一本。它是流行与好莱坞的编剧教材。通过它,你可以了解到美国人是如何学习电影编剧的。

    八、《电影剧本写作的几个问题》夏衍 夏衍是我国不可多得的戏剧、电影剧作家。由于他有着丰富的创作实践,所以他在谈编剧经验的时候总会用十分通俗的语言讲解十分专业化的问题。那些经验都是有很强的创作针对性和实用性的。而且,他的理论总是具有中国特色,一点没有拉了外国人的大旗作虎皮的意思。

    九、《银幕的剧作》弗雷里赫 弗雷里赫是一个具有真知灼见的苏联电影理论家。他在这本书中努力地探寻着电影艺术那些有别于戏剧的独特的剧作规律。他对于“情节”与“故事”的论述尤其精辟,使西方人津津乐道的福斯特解说“情节”与“故事”的理论相形见绌。

    十、《电影是什么》巴赞 这本书虽然不是电影编剧理论著作,但如果不读它你可能就不知道很多电影现象是如何产生的。例如法国的“新浪潮”和中国第四代电影导演追求的“纪实性”。虽然在今天看来巴赞的理论有些幼稚和荒唐,但它无疑曾经严重地影响了电影艺术的发展,成为电影理论史上的一个台阶。

    十一、《电影的本性》克拉考尔 学究式的考证是这本电影理论书籍的特点。这本书中有很多闪光的东西表现出真知灼见。

    十二、《电影作为艺术》鲁道夫.爱因汉姆 尽管鲁道夫.爱因汉姆反对声音进入电影的立场在今天看来是可笑的,但他对艺术的见解却比巴赞更有说服力。

    十三、《电影剧作概论》北京电影学院文学系 不能不认为这本书对于今天的电影创作实践说来“古老”了一些。它的基本观念并没有跳出戏剧剧作理论的规范。尴尬的是,从文化理论高度看,这本书浅了些,从实用性方面看却也差了些。但至少对于中国电影剧作理论说来,它的高度依然是可圈可点的。至少我们从中也看到了书的编写者们创新的努力。

    十四、《通向电影圣殿》北京电影学院文学系 学习电影编剧很重要的一个活动就是分析别人的成功作品。电影剧作经验必须建立在一定的看片量的基础之上。这本书的意义也许并不仅仅在于告诉你如何看待书中写道的那些影片。更重要的是,它将启发你如何从剧作角度对影片进行读解。

    十五、《电影剧本的结构》新藤兼人 新藤兼人是日本著名的编剧和导演。他的实践经验使他在写这本书的时候充满了智慧。那些精辟的见解虽然都是用浅显易懂的通俗语言表述出来的,但没有相当创作功力的人是根本不可能有这样一针见血式的体验的。确实,他没有什么高深的佶屈聱牙的理论,但如果你能真正明白他说的是什么意思,并在创作中加以实现,那么你一定会是一个不错的电影编剧。也许这就是这本书超过很多洋洋万言的理论著作的根本原因吧?

    十六、《电影剧作新论》 电影剧本的创作现实向我们显示出了无限的可能性。几乎没有什么被人们视之为定律的东西在今天没有被人打破。电影剧作理论严重地滞后于电影创作现实。这就使得一些电影剧作理论家们尝试着总结和发现新的剧作规律以适应今天的创作现实。这本书表现出了这样的勇气,尽管它所探讨的新规律尚不过一些皮毛,有的时候甚至不能自圆其说,但毕竟看得出作者创新的动机。

    十七、《电影剧作家的技巧》瓦依斯菲尔德 苏联剧作理论家的工作历来是高于美国同行的。因为在美国电影剧作理论几乎就是《电影编剧手册》的同义语,类似于洗衣机说明书那样一种通俗的东西。苏联电影剧作理论则不同,它要深入得多,它从来不会认为真正决定一个剧本成败的主要原因是单纯的结构技巧,相反它更重视的是建立在心理学、哲学和美学基础上的剧作观。这本书就很好地体现出了这一特点。

    十八、《电影理论史评》尼克.布朗 你想在很短时间里便了解西方电影理论的概貌吗?布朗的这本书就能起到这样的作用。他把电影理论从爱因汉姆和爱森斯坦开始直至未来的电影文化史都作了简要的描述。

    十九、《电影叙事学:理论与实践》李显杰 电影叙事学是电影学理论的一支。这本书向我们显示出电影叙事学的研究在中国已经有了长足的进步,代表了中国的电影工作者在这一方向上的水准。尽管我们可以看出,在这本书中未免还有材料拼凑的痕迹和改头换面的传统理论,但毕竟作者在探索着用一些新鲜的方法来研究电影了。

    二十、《中国电影与意境》王迪、王志敏 中国人能不能不拾人牙慧?能不能不跟在西方的“新马克思主义”者后面生搬硬套地摆弄结构主义符号学?能不能在中国自己的哲学和美学传统上建立起一套“具有中国特色的”电影理论框架?这本书在这一方面就作出了可喜的尝试。

    二十一、《当代电影理论文选》胡克、张卫、胡智峰 这些年,中国电影理论界确实产生过不少好文章。这些文章不同程度地影响了中国电影的发展。你如果想找到一本书,它能让你迅速地知道中国电影理论中有那些精华,你就看这本书吧!

    二十二、《中国电影比较研究》王純钧主编 不要固执地以为只有北京电影学院的教授才能写出好的电影理论著作。这些年随着电影课程在全国各个高校的全面开花,但应理论研究也不再是独家经营的事情了。由福建大学的老师集体编写的这本书就是个很好的证明。这本书采取了十分有趣的方法,将史与论紧密地巧妙地结合了起来,在横向和纵向的比较中使我们看到了中国电影发展的基本面貌。尤其值得夸赞的是这本书的风格:它没有故作高深地摆出一副理论贵族的架势,而是充分建立在实例剖析的基础上,态度鲜明地面对电影创作的实际。

    二十三、《电影剧作常识100问》刘一兵 这也许是一本不起眼的小书,但它却是一本谦虚的小书。很多电影编剧的初学者会从这本小书中获得拿起笔来试试看的勇气。